Fotograafia koolitused algajatele ja edasijõudnutele
Miks osaleda fotokoolitusel?
Põhioskuste omandamine: Koolitused annavad selge ülevaate fotograafia algtõdedest, olgu selleks siis kaamera seadistused, valgustus, kompositsioon või mõni muu teema.
Praktiline kogemus: Teooria õppimine on oluline, kuid fotograafia puhul on asendamatu ka praktiline kogemus. Koolitused pakuvad sageli praktilisi harjutusi ja välitööd.
Tagasiside saamine: Koolitajate ja teiste osalejate tagasiside aitab parandada vigu ja lihvida tehnikat.
Uute tehnikate avastamine: Fotograafia on pidevalt arenev valdkond, kus tuleb ette uusi tehnikaid ja lähenemisi. Koolitustel võib õppida midagi täiesti uut, isegi kui oled juba kogenud fotograaf.
Võrgustiku loomine: Koolitustel kohtud teiste fotograafiahuvilistega, mis võib avada uusi võimalusi, olgu selleks siis projektipartnerid, mentorid või sõbrad.
Investeering endasse: Fotograafiaoskuste arendamine on investeering iseendasse ja oma tulevikku, olgu selleks siis karjäär või lihtsalt hobina paremate piltide saavutamine.
Loomingulise mõtlemise ergutamine: Fotograafia koolitusel osalemine võib avardada sinu loomingulist mõtteviisi, aidates näha maailma teise pilguga ja tõsta sinu visuaalset tundlikkust.
Tehnika tundmine: Mõistmaks täielikult oma kaamera võimalusi ja piiranguid, aitab koolitus sul teha teadlikumaid ja tehniliselt paremaid pilte.
Portfoolio loomine: Paljud koolitused lõpevad projektiga, mis võib olla suurepäraseks lisanduseks sinu portfooliosse.
Enesekindluse kasv: Kui omandad uusi oskusi ja teadmisi, kasvab ka enesekindlus oma võimetesse kui fotograaf.
Kokkuvõttes aitab fotograafia koolitusel osalemine sul mitte ainult paremaks fotograafiks saada, vaid avardab ka sinu arusaama visuaalsest maailmast ja aitab luua sidemeid teiste sarnaste huvidega inimestega.
Stuudiofotograafia koolitused
Stuudiofotografia koolitused
Stuudio 35 pakub mitmekülgset fotograafia- ja fototurunduskoolitust neile, kes soovivad, et nende fotod jutustaksid lummavaid lugusid ja tõmbaksid vaatajate tähelepanu. Kursused on mõeldud nii harrastajatele, kes soovivad oma oskusi lihvida, kui ka ettevõtetele, kes näevad fotokunstis turunduslikku potentsiaali. Koolitused juhivad kogenud fotograafid, kes kohandavad materjali vastavalt Sinu vajadustele, olgu eesmärgiks täiuslik kompositsioon, järeltöötlus või kaamera seadistamine
OLEME EESTI TÖÖTUKASSA KOOLITUSKAARDI AMETLIK KOOSTÖÖPARTNER!
Gerda Carina 3 soovitust algajale portree fotograafile
Gerda Carina 3 soovitust algajale portree fotograafile
Klienditeenindus
Kogenud fotograaf teab, et tema töö hõlmab suures osas kienditeenindust ja ta ei alahinda selle olulisust kuidagi.
Sinna alla kuulub enda tähelepanu juhtimine ka kõige väiksemate detailideni, kas siis e-maili teel, fotosessiooni ajal või peale seda.
Õige klienditeenindus tähendab, et suhtlus teie vahel on selge ja klient võiks ennast tunda, et tema on hetkel prioriteet.
Teine, kuid mitte vähem oluline oskus on enesekindlalt hakkama saada fotostuudios. Tiimitöö korraldus, vajalike juhtnööride jagamine ja suhtlemine nii, et kõik oleks austav ja samas selgelt arusaadav. Sedasi toimides tagad sa enda töös parima võimaliku lõpptulemuse.
Ära ei tasuks unustada ka järelteenindust. Olulised on esmamulje ja koostöö, kuid isegi tähtsam on see, mismoodi sa korraldad järelteeninduse peale pildistamist. Kas ja kui kiiresti saab klient kätte valmis pildifailid, kuidas lahendad harmooniliselt erimeelsused ja küsid tagasisidet enda tööle.Oluline on jätta positiivne mulje, et klient sooviks ikka ja jälle tulla tagasi stuudiosse.
Minu enda elus on olnud palju juhuseid, mil olen pildistamise ajal pidanud kuulama fotograafi poolt negatiivse alatooniga kommentaare, vinguvat hoiakut eraelu kohta või kõige hullemal juhul klatši teiste suunas.
Klienditeenindust võib vabalt võrrelda kohtinguga – me vaatame, kas meil on mugav õhkkond ja kas saame olla vabad, kui näeme ‘’red flag-e’’ siis enamasti jääb kohtumine ühekordseks. Iga väike nüanss kliendi parimal teenindamisel on oluline!
Finants
Uskumused, et kunsti viljelev inimene või fotograaf on sunnitud elama vaest elu ja virelema pidevas rahapuuduses, peaks juba kõigile olema selge, et on aegunud! Selline alateadlik ‘’programm’’ oleks vajalik kiiremas korras ära muuta ja ohvrirollist välja liikuda.
Tänu sotsiaalmeedia võimalustele, mis meil selles maailmas hetkel avatud on, saame me oma tööd levitada väga suure hulga inimesteni, kui teha seda oskuslikult. See omakorda toetab meid rahaliselt. Sotsiaalmeedia on väga hea platvorm, kus leida endale koostööpartnereid ja teenida kasvõi lisa sissetulekut oma põhitöö kõrvalt.
Loomeinimene vajab vaid natukene tasakaalustamist viisil, et ta oskaks luua südamest ja sealjuures oma tööd ka edukalt müüa. Nii on edu garanteeritud!
Parim viis oma teadmiste avardamiseks ja blokeeringutest vabanemiseks on näha ja kuulda, kuidas toimivad oma töös teised edukad fotograafid. Edulood ja praktilised näited aitavad tihtipeale edasi kiiremini ja oskuslikumalt, kui üksinda katsetamine ja muretsemine selle üle, miks teistel läheb paremini, kui minul.
High-end fototöötlus
Kes on minu varasematel kursustel käinud siis nemad teavad, et ma õpetan alati, kuidas oma töid avalikkuse ette tuua ja millistele kriteeriumitele üks hea pilt vastama peab.
Kuna ma ise loon alati ja ainult kvaliteeti, siis oskan edasi anda täpselt samu väärtuseid allahindluseid tegemata.
Väga oluline osa sealjuures on fototöötlusel. Kui sa soovid olla hea portreefotograaf ja luua pilte, mis ületaks kliendi ootused igas mõttes siis ei tohi lõpptulemus kindlasti olla üle töödeldud. Töötlus peab olema minimaalne, kuid piisav, et esile tõsta inimese loomulik ilu.
Selleks, et fototöötlust teha kõrgtasemel pead sa teadma kuidas kasutada töötluse jaoks spetsiaalset tahvlit (nt. Wacom).
Minu kursusel õpime me samm-sammult, kuidas mina oma pilte töötlen nii, et fotol valitseks täielik tasakaal.
Ise ma ütlen tihtipeale, et kui valmis portree sobiks Vogue ajakirja siis on ülesanne täidetud!
Juba 3-4. juunil toimub kahepäevane portree fotokoolitus algajatele. Koolituse viib läbi Gerda Carina, tema profiiliga on võimalik tutvuda siit: https://stuudio35.ee/cerda-carina-koolitajad-leht-uus/
Tutvu õppekavaga ja registreeri ennast koolitusele siit: https://stuudio35.ee/portree-fotokoolitus-algajatele/
Stuudio 35 on töötukassa ametlik koostööpartner.
Fototaustad
Fototaustad
12 aasta pikkune kogemus fotostuudios majandamisest on andnud hea ülevaate erinevatest fototaustadest ja nende kasutamisest. Kas sina tead milliseid fototaustu kasutavad fotograafid ajakirja piltide jaoks? Või millised taustad on rohkem kasutuses ametiportreede või mida tasuks kasutada, kui kaamera ette tuleb terve pere?
Selleks, et fototaustade maailmas natukene paremini orienteeruda, oleme sulle kokku pannud selle abistava postituse.
Neutraalsed pabertaustad
Neutraalsed pabertaustad sobivad hästi, kui on vaja pildistada ametlike portreepilte, perepilte ja moe ehk fashion pilte.
Mahedad ja lihtsad taustavärvid on sobilikud nii stilistikaga pildistamisel ,kui ka ilma. Väga hea valik on selline neutraalne pabertaust ka siis, kui kaamera ette on oodata suurem seltskond! Sa kindlasti tahad teada MIKS? Vastus on tegelikult lihtne, kuna tihtipeale ei ole võtteplats steriliseeritud, seltskond kannab eri värvi riideid ja parema lõpptulemuse saavutamiseks on väga hea kasutada neutraalset tausta.
Neutraalne pabertaust aitab esile tuua pildistatavat ja ei domineeri pildil.
Värvilised pabertaustad
Punast, kollast, oranzi ja sinist värvi pabertaustad leiavad laialdasemalt kasutust just moe- või tootefotograafia käigus.Kuna need värvid nõuavad erilist tähelepanu ja on väga nõudlikud teiste värvide suhtes siis on siinkohal hädavajalik eelnevalt pildistamine läbi mõelda.
Siin mängivad rolli modelli jumestus, riided ja üldine kuvand, mida soovitakse edasi anda. Värviliste pabertaustade kasutamine eeldab väga head stilistika tunnetust!
Värviline taust ei tohi kuidagi üle domineerida modellist, vaid peab toetama pildi ideed, emotsiooni ja üldist visuaali, mida soovitakse edasi anda.
Värviliste pabertaustade plussid ja miinused
Plussid
- Palju erinevaid värve ,ning poest kiiresti saadaval
- Lõbus
- Väga hea valik tootefotode jaoks
- Korraliku planeerimise korral võimalik luua väga tugevat sõnumit kandev pilt
- Pilt haarab tähelepanu ja ei sulandu massi
Miinused
- Pabertausta eluiga ei ole kuigi pikk ja nad kuluvad kiiresti
- Määrduvad kergelt ja muutuvad kasutuskõlbmatuks
- Pabertaustad ei anna piltidele sügavust/salapära (nagu kangastaustad)
- Vajalik oskus ja kogemus värve kombineerida
Kangastaustad
Kuigi pabertaustaga võib olla lõbus katsetada ja eksperimenteerida siis Stuudio 35 vaieldamatuks lemmikuks on kangastaustad! Ja selleks on üsna mitu head põhjust, üks olulisemaid kindlasti on see, et nii me hoiame loodust. Kangastaustad ei kulu nii kiiresti ja nende eluiga on tunduvalt pikem, kui paberil. Kvaliteetsed, looduslike värvidega värvitud kangastaustu saab kasutada pea kõikidel fotosessioonidel. Peale selle võimaldab kanga kasutamine anda piltidele sügavuse ja salapära, mida pabertaust ei suuda. Ja neid on väga kerge võtetele kaasa haarata vajadusel.
Kangastaust loob piltidele sügavuse ja aitab pildistataval objektil või modellil paremini pildil välja joonistuda. Ei domineeri kuidagi, vaid toetab ja muudab pildi elavamaks.
Kangastaustade plussid ja miinused
Plussid
- Elav, loomulik ja annab pildile sügavust
- Ei kulu, kestab kaua
- On loodussõbralik ja keskkonnasäästlik
- Lõputult pildistamisvõimalusi
- Saab kergelt ka ise endale valmistada meelepärase
Miinused
- Kangastaustad on kallid
- Ise tehes vajab eelnevaid teadmisi ja harjutamist
- Eestis ägedaid kangastaustu müügil pole
- Tuleb hoida otsesest päikesevalgusest eemal, pleegivad
Cyclorama
Cyclorama ehk suur valge kaarjas taust on stuudios enim kasutust leidev taust. Sobib hästi kõige pildistamiseks, alustades tootefotodest kuni perepiltideni välja. Üleni valge taust annab palju erinevaid võimalusi, kuidas meelepäraseid pilte saavutada. Siinkohal jällegi ainult fantaasia seab piire.
Kangastaust loob piltidele sügavuse ja aitab pildistataval objektil või modellil paremini pildil välja joonistuda. Ei domineeri kuidagi, vaid toetab ja muudab pildi elavamaks.
Cyclorama plussid ja miinused
Plussid
- Kestab kaua ja alati saab üle värvida
- Saab pildistada valgeks kui ka tumehalliks
- Suure cyclorama peal saab pildistada suuri seltskondi
Miinused
- Ehitamisele kulub suurem investeering
- Peab teadma, kuidas ehitada
Peagi algaval Stuudio ABC koolitusel räägime me põhjalikumalt fototaustadest, nende valimisest ja pildistamisese võimalustest. Kui sind teema huvitab oled oodatud liituma, registreerimiseks täida ankeet meie kodulehel. Stuudio ABC
Stuudiofoto koolitus
Porteefoto koolitus modelliga.
Tule õpi meie juures valitsema loomuliku valgust. Seda võimendama, seda juhtima, mõjutama, suurendama ja vähendama. Fotokoolitused stuudio 35-s on positiivne ja hariv kogemus.
06.10.2021 tootekataloogi pildistamine modellidega
TOOTEKATALOOGI PILDISTAMINE MODELLIDEGA
Stuudio35-s toimus brändi Kana särgid tootekataloogi pildistamine, mille fotograaf oli võimalus olla just minul, Hanna Mariil. Kogemus oli ülimalt positiivne: on meeldiv teha tööd, kui modell on professionaalne ning ei ole vajadust muretseda, et kliendiga kokku lepitud tunni sees ei jõua kogu kataloogi üles pildistatud. Seega ei kulunud juhendamisele kuigi palju aega.
Nimelt on ajaraamides püsimine fotograafi tööülesannete juures äärmiselt oluline, kuna alati säilib võimalus, et samal päeval on mõnel teisel fotograafil kokku lepitud fotostuudios juba järgmine kohtumine ning ruum on selleks vaja õigeaegselt vabastada. Seekord teadis põhimodell aga täpselt, et iga kaadri sisse võiks mahtuda uus poos – 1 kaader, 1 poos – ning ajaraamis püsimine ei osutunud kuigi keeruliseks.
TOOTEFOTOD KANALA SÄRGID KODULEHEL
Valminud pildid olid superägedad ning mulle tundub, et ka tellija jäi töötulemusega rahule.
Fotograaf Hanna Marii Ilves
Portreesessioon - üheksa tõega parima tulemuseni
Fotostuudio ja portreesessioon – üheksa tõega parima tulemuseni
Niisiis – kaamera on ostetud, käsi on kindel, silm on sirge, fotostuudio on broneeritud ning meeled erksad. Nüüd me alles hakkame pildistama portreesid! On ainult üks pisiasi – te pole päris kindel, kust ja kuidas hakata pihta.
Kuigi alati on ahvatlev uskuda, et mõjusa portree tegemine taandub konkreetsele kaamerale või objektiivile, ei vasta see uskumus tegelikult tõele.
Et fotostuudio rent ei tähendaks kooliraha maksmist, anname teile üheksa suurepärast soovitust, millega peate portreefoto žanri juures fotostuudio tingimustes arvestama, et teie pildid annaksid edasi selle kõige olulisema – pildistatava olemuse.
Valige õige objektiiv
Objektiivi valik mõjutab tulemust märksa enam kui see, mitu pilti ja kui kaugelt ning millise nurga alt te sellega teete. Seega on meie esimene soovitus suurepärase portreefoto tegemiseks, et valige õige objektiiv.
Muidugi on olemas vana hea 35-millimeetrine toru, millega saab pildile terve stseeni ilma, et peaks pildistama selg vastu fotostuudio teist seina, kuid sellega käib kaasas moonutus, pilti oleks nagu kunstlikult venitatud.
Õnneks on see venitusefekt probleem ainult lainurkobjektiivide puhul. Seda saab hõlpsasti vältida, kui pildistada lühikese teleobjektiiviga, näiteks 85-millimeetrisega. Lisaks sellele, et teleobjektiiv aitab vältida moonutusi, on ka selle teravustamine tõenäoliselt pehmem. See tagab, et vaataja pilk tõmbub kohe portreteeritu poole, ilma et seda häiriks fotostuudio tausta üksikasjad..
Liikuge pildistades ringi
See on suurepärane võimalus avastada ning proovida pildistamiseks uusi nurki. Fotostuudio võimalused on kasutamiseks. Fotograafid ütlevad selle kohta ka “jalgadega suumimine”. See on eriti oluline, kui soovite proovida kätt loomingulisemate portreedega.
Seejuures pildistage kaugobjektiiviga. Need on tavaliselt suumiga objektiivist kvaliteetsemad ning niiviisi väldite ka kiusatust suumida pidevalt pildistatavat suuremaks-väiksemaks. Kuigi see tundub lõbus, saate töötulemuseks mälukaarditäie pudru ja kapsaid. Kaugobjektiivi kasutamine tagab fotostuudiost lahkumise koos ühtlaseme fotogaleriiga.
Valgus, valgus ja veelkord valgus
Seda võibki rõhutama jääda. Fotostuudio või välivõttepaiga valgustusest parima välja võlumine on ülioluline, et fotosessioon õnnestuks. Lõppude lõpuks tähendab fotograafia siiski “valgusmaalikunsti”.
Üks olulisi eeliseid portreede pildistamisel fotostuudio tingimustes on see, et te kontrollite valgust 100%. Kasutage seda maksimaalselt! Valgusel on võime muuta pilt keskmisest uskumatult ägedaks.
Valguse paika sättimiseks võtke lausa eraldi aega enne pildistamisega alustamist. See ei tähenda ainult vähem tööd järeltöötluse ajal, vaid ka seda, et teie fotod on kvaliteetsemad. Nii et kohandage oma valgusseadeid ja ärge kunagi kartke proovida seejuures midagi uut!
Kasutage kaugjuhtimispulti (ja kaamerat)
Üldiselt peetakse fotokaamera statiivi ning kaugjuhtimispuldi kasutamist tülikaks. Eriti viimasel ajal. Fotograafid tunnevad sageli, et statiiv pigem takistab, kui aitab. Kuid fotostuudio tingimustes on statiivile seatud kaamera just hoopis hea mõte. See võimaldab teil mängida rohkem valguse ja liikumisega ning mis kõige tähtsam – suhelda oma modelliga.
Kui kaamera on statiivil, on säriajal palju rohkem ruumi liikumiseks. Kui pildistate lemmikloomi või väikseid lapsi, pole aeglane säriaeg parim mõte, kuid muudel puhkudel lubab see liikumisega mängida, jätab suurema kunstilise vabaduse. Rääkimata sellest, et töötate aeglasemalt ja saate oma fotosid kaadrite vahel kontrollida, mis on samm parema tulemuse suunas.
Mis puutub pildistatavaga kontakti leidmisse, siis kõik, kes on kunagi teinud fotograafitööd, teavad, et see võib olla heidutav väljavaade. Kui teie kaamera on statiivil ja kasutate kaugjuhtimispulti, tähendab see, et saate kaamerast eemale astuda ning mõjuda modellile vähem masinlikuna ning luua temaga sideme ja suhelda. See muudab pildistatava rahulikuks ja sillutab teed kaunite loomulike portreede loomiseks.
Suhelge pildistatavaga
Suhelge pildistatavaga, looge temaga inimlik side. Fotostuudio on mõnus koht ja fotograaf tore inimene, eksju? Kui pildistatav tunneb end teie ja kaamera seltsis vabalt ja mõnusalt, tulevad ka pildid paremad. Kui tegu pole just elukutselise modelli või kogenud avaliku elu tegelasega on ülitõenäoline, et pildistatav läheb kaamera ees krampi.
Leidke temaga mõni ühisosa või jagatud kogemus ja seejärel toetuge vestlust arendades sellele. Kui leiate, et tunnete end ka ebamugavalt või kui te pole kindel, millest rääkida, siis siin on mõned viited:
- Paluge jagada lemmikmälestusi
- Rääkige reisimisest, kus on käidud ja millised on muljed
- Uurige, millega nad tegelevad, millised on nende hobid
Ja õppige seejuures inimese vastuseid kuulama ning neist vestluse arendamiseks uusi küsimusi välja noppima. Ning komplimendid pole ka keelatud. Ärge neid tehes ainult onu Heino tasemele laskuge.
Kasutage ühe punkti fookust
Kahtlemata on fookus ülioluline. Halvasti fokuseeritud foto on üks väheseid asju, mida ei saa tänapäeval parandada järeltöötlusega. Seega on oluline, et kaamera fookus oleks kohe paigas.
Õnneks on seda lihtne teha – minge lihtsalt üle ühe punkti fookusele (kui te pole seda veel teinud). Kui automaatfookus valib teie kaamera jaoks teravustamise koha, laseb ühe punkti fookus teil ise selle üle otsustada.
Ükskõik, kas otsustate keskenduda silmadele, või väikesele ebatäiuslikkusele pildistatava huultel, sellega te loote ja muudate portree meeleolu. Veenduge, et teil oleks sääraste pealtnäha pisiasjade üle kontroll ja minge üle ühe punkti fookuse kasutamisele
Viige fookus silmadele
Öeldakse, et silmad on hinge peegel. Üks lihtsamaid viise kaasahaaravate portreede tegemiseks, eriti fotostuudio tingimustes, on keskenduda pildistatava silmadele.
Tegelikult pole palju rohkem öelda, sest see näpunäide portreefotograafia taandub tavamõistusele. Mõelge parimatele jutuvestjatele – tuttavatele, kes ajavad teid naerma või kellel õnnestub luua sisukas vestlus. Raudselt vaatavad nad selle käigus teile silma!
Vean kihla, et te kõik teete teiega rääkimise ajal silma silmis. Portreede tegemisel pildistatava silmadele keskendumine annab vaatajale sama efekti.
Pildistage igast asendist
Pildistamise juures on kaks kriitilist elementi – säritus ja kompositsioon. Kuigi korraliku foto tegemiseks on mõned lihtsad kompositsioonireeglid, näiteks kolmandike reegel, ei tohiks te karta asju veidi segada!
Portreid tehes ärge kartke sõna otseses mõttes sisse kolida, välja kolida, üles tulistada ja alla tulistada! Proovige erinevaid nurki ja vaadake, milline toimib. Tulemused võivad teid üllatada! Lõppude lõpuks tehti reegleid selleks, et neid rikutaks – eriti mis puudutab kunsti tegemist.
Eelistage pildistamisel RAW-vormingut
Võti ükskõik millal hea foto tegemiseks on RAW-vormingus pildistamine. Kvaliteetse kaamera kasutamisel antakse kasutajale võimalus pildistada kas RAW- või JPEG-vormingus. Kui JPEG-pildid näevad otse kaamerast välja paremad, on neid faile tavaliselt väga raske redigeerida. Seda seetõttu, et teie kaamera on iga piksli värvi juba valinud.
RAW-faili tihendatud ja seega sisaldab see palju üksikasjalikumat teavet, mida saate töödelda värvide trimmimiseks, kontrastsuse ja varjundite suurendamiseks või vähendamiseks või särituse reguleerimiseks. Kui te ei usu, proovige töödelda sama pilti JPEG ja RAW vormingus samade muudatustega. Oleme kindlad, et edaspidi usute.
Muidugi on fotostuudio tingimustes priimade portreede tegemiseks veel palju nippe, kuid need üheksa näpunäidet on peamised, kui alustate fotostuudio kasutamist. Ja pidage meeles, et aja jooksul omandate nii reeglid kui julguse neid rikkuda, kujundades sel viisil oma ainulaadse portreepiltnikukäekirja.
Kui soovite end fotostuudio võimaluste kasutamise alal koolitada või täiendada, et jõuda samuti oma käekirjani, siis oleme valmis teid selles aitama ning juhendama. Tutvu meie stuudifoto koolituse programmiga siin: https://stuudio35.ee/stuudiofoto-koolitus/
Fotostuudio kangastaustad
Mõned lihtsad tõed kangastaustadest
Vast iga fotostuudio töökogemusega fotograaf teab kvaliteetse kangastausta väärtust. Neid ei kasuta ükski fotostuudio pelgalt ilu pärast, vaid valguse juhtimiseks ja vaataja tähelepanu suunamiseks pildistatavale ehk kontrollitud keskkonna loomiseks parema tulemuse nimel. On fotosessioone, kus kangastaustade kasutamine on vältimatu.
Kui fotograafid otsivad kvaliteetseid kangastaustu, mida kasutada kas oma fotostuudio püsirekvisiidina või väljasõidul, seisavad nad sageli kanga materjali ja omaduste suhte küsimuses mitmete valikute ees.
Niisiis – milline on hea kangastaust?
Head kangastaustad on valmistatud tugevast materjalist, mis peavad taustavalgust hästi kinni. Ja väga paljudele materjalidele saab ka peale maalida taustapildi, milletaolisi armastasid kasutada sajanditagused päevapiltnikud. Maalimata kanga tekstuur aga loob neutraalse mulje, näides fotol justkui krohvitud seinana. Seepärast armastavad kangastaustu portreefotograafid.
Hea kangastaust on välja mõõdetud parimast hetkel saada olevast materjalist, seda on piisavalt pika ja laia rulli jagu, et lõuendist jätkuks ka suuremate kompositsioonide taustaks. Rulli üles riputatud ja alla lahti keritavad erinevad kangastaustad fotostuudio seina ääres on alati kasutusvalmis ja hästi hoituna teenivad nad fotostuudiot aastaid. Neid on lihtne puhastada enamasti piisab niiske käsnaga üle käimisest, kui tegu pole just eritellimusel käsitsi maalitud pildiga lõuendiga.
Ja millega arvestada kangastausta valimisel?
Fotograafid, kes kasutavad oma töös kangastaustu, peaksid kindlasti võtma nende lõuendite soetamist kui investeeringut oma fotostuudio tuleviku nimel. Parem maksta algul kvaliteetsema ehk vastupidavama kanga eest rohkem – kestab kauem ja hoolduskulud on väiksemad. Hea kangastaust kestab aastaid.
Kas kangas jääb fotostuudio püsirekvisiidiks või hakkab käima kaasas tööväljasõitudel? Sellest sõltuvalt võiks kangarull mahtuda sõiduautosse.
Kangastausta on mõtet kasutada siis, kui töö on kohas, kus saab või tuleb kasutada palju valgust ja eredaid välke. Üks säärane koht on just fotostuudio. Siin ongi oluline kanga tihedus, et taustavalgus ei pääseks sellest läbi segama sessiooni jaoks loodud välgu- ja prožektorivalguslahendust. See on eriti oluline portreesessioonide puhul.
Kvaliteetseid ning ilusaid kangastaustu saab tellida siit: https://www.oliphantstudio.com/
Eestis saab kohapeal näha ja katsuda kangastaustu Fotoluksis: https://www.fotoluks.ee/?op=body&id=916
Mida kangastausta kasutamine veel annab?
Kui tegemist on lõuendiga, millele saab käsitsi taustapilti maalida, loob see võimaluse mitmeteks ainulaadseteks taustadeks, mida konkurentidel pole ning mis on seetõttu konkreetse fotostuudio tõmbenumbriks.
Kui kanga tekstuur seda võimaldab, saab luua mulje vanaagse krohvseina või millegi muu kasutamisest taustana kanga asemel. Kanga ja kutsemeisterlikkuse küsimus.
Kokkuvõttes pakuvad kangastaustad fotograafidele võimalusi uueks tasemeks oma töös ja sobivad ühtviisi hästi nii profi- kui hobipiltnikele. Nende hooldamine on lihtne ja need kestavad ja teenivad kaua. Ning professionaalne fotostuudio on alati varustatud vähemalt ühe kangastausta kasutamise võimalusega.
Meil on Suudio35-s kasutusel mitmeid erinevaid kangastaustu ning me tegeleme pidevalt sellega, et nende valik oleks veelgi parem ja laiem. Stuudios olevate taustadega on võimalik tutvuda siin: https://stuudio35.ee/stuudiotaustad/
Video sotsiaalmeedias turundamisel
Video sotsiaalmeedias turundamisel
Sotsiaalmeedias ringi vaadates märkame üha enam videopostitusi. Lühikesed ja meeleolukad videod tõmbavad meie tähelepanu ja see, et video populaarsus sotsiaalmeedias aina kasvab, ei ole saladus. Statistika näitab, et sotsiaalmeediat vaadatakse peamiselt telefonist, mitte arvutist ja see tundub ka loogiline, sest telefon on igapäevaselt enamikele meile truu kaaslane ja vahend ajaveetmiseks.
Internetis leiduvad uuringud näitavad, et viimase aasta jooksul on Facebook Live’i igapäevaseks vaatamiseks kulutatud aeg kasvanud neljakordselt ja Instagramis vaadatakse videoid 80% enam kui pildimaterjali. Kindlasti on oma osa sellel, et oleme eriolukorrast tingituna muutnud oma käitumisharjumusi ja inimeste seltsis ajaveetmine on liikunud üha enam digikanalitesse. Võib olla on see ka tingitud peale kasvavatest põlvkondadest, kelle meedia tarbimisharjumused on kardinaalselt muutunud võrreldes varasemate põlvkondadega.
Internetist leiame infot ka selle kohta, et enim tähelepanu saavad videod, mis on kõigest kuni 15 sekundit pikad ja mida pikem on video, seda vähem vaatamisi.
Kuidas luua kaasahaaravaid sotsiaalmeedia videoid
Video loomine tundub nii mõnelegi korraliku väljakutsena. Esmapilgul väga lihtsana tunduv ettevõtmine võib tegema asudes olla palju keerulisem. Kui pildi kujundamise või postituse kirjutamisega on enamus kätt proovinud, siis videopostituse tegemisel ei jõuta tihtipeale ideest kaugemale.
Selleks, et mitte liigselt üle mõelda on mõistlik hakata tegutsema, aga kust alustada?
Koondasime sinu jaoks olulised etapid, mida läbides jõuad soovitava tulemuseni.
- Videopostituse eesmärgi sõnastamine
Kui sinu videopostituse eesmärgiks on turundustegevus, siis seda olulisem on selle sõnastamine. Kas soovid oma jälgijatega rohkem suhelda, jagada pilku oma ettevõtte telgitagustesse või reklaamida oma toodet/teenust? Kui oled saanud paika eesmärgid, on sul oluliselt lihtsam alustada video tegemist.
- Video idee leidmine
Kui sul juba on mõni mõte varuks, püüa see lühidalt kirja panna, see aitab edasise protsessi lihtsamaks teha. Ka tulevikus tasub teha märkmeid, kui tekib mõni põnev mõte, mis toetavad sinu brändi eesmärke. Kui aga pea juhtub mõtetest tühi olema, tasub pilk peale visata oma sotsiaalmeediale või blogile.
Varasema sisu taaselustamine
Kui sa oled olnud aktiivne digiturunduses, on sul kindlasti kogunenud juba väärt sisu, mida on hea oma jälgijatele meelde tuletada.
- Viska pilk peale oma blogile.
Kui oled tegelenud blogi kirjutamisega, on selle sisu tõenäoliselt ideede varaait. See on suurepärane võimalus tuletada meelde jagatud postitusi ja taaskord juhtida tähelepanu teemadele, mis on sinu jaoks olulised.
- Kasuta analüütika tööriistu
Selgitamaks välja, milline sisu läheb korda sinu jälgijatele, saad appi võtta erinevad tööriistad. Näiteks Facebookis on suurepärane võimalus vaadata statistikat selle kohta, millised postitused on enim vaadatud ja kommenteeritud. Blogi külastatavuse ja lugemise kohta saab abi Google Analytics´ist. Viska neile pilk peale ja ehk on just nende hulgas mõni väga hea idee video tegemiseks.
Uuri, mida teevad konkurendid.
Oma konkurentidel tasub alati silm peal hoida. Vaata nende sotsiaalmeediat ning seda, millised videopostitused saavad enim tähelepanu. Ammuta inspiratsiooni ning loo saadud mõtete pinnalt enda idee.
- Tegevusplaani läbimõtlemine
Lühivideo formaat nõuab põhjalikku läbimõtlemist, sest aeg, mille jooksul pead suutma vaataja tähelepanu püüdma ja sõnumi edastama, on väga lühike.
Ka siis, kui su videos ei ole tekstilist osa, on oluline omada kontseptsiooni ja ettekujutust selle kohta, milline iga võte välja peaks nägema. See aitab hoida sul fookust, kui salvestama asud.
Kui sa plaanid enda videot jagada sotsiaalmeedias, pead arvestama sellega, et video esimesed paar sekundit peavad olema tähelepanuväärsed ja vaatajat naelutama ja seda kõike ka ilma helita! Facebooki vaatamisharjumuste uuringud näitavad, et 85% juhtudel vaadatakse videoid hääletult ja alles siis, kui video pakub huvi, kuulatakse seda heliga. Seega peab video algus olema piisavalt huvitav, et see köidaks vaatajat ja ta oleks valmis seda ka jagama. Selleks ei pea hakkama ratast leiutama, vaid jälgi, et pisipildi (avapildi) valimisel ei oleks seal uduseid kaadreid ja ilmetuid värve. Õnneks on Facebookil endal olemas tööriistad, mis aitavad lisada subtiitreid kui videot üles laed. See annab võimaluse lisada pisipildile vihje, mida videos on võimalik näha.
-
Keskendu loole, mitte müügile
Ära unusta, et sotsiaalmeedia on koht, kus inimesed käivad sotsialiseerumas ehk teiste inimestega suhtlemas. Keegi ei taha seal lapata reklaame või vaadata klantse ettevõtteid tutvustavaid videosid. Selleks, et siiski jõuda oma klientideni, pead sa loomulikult neid hästi tundma. Tee hoolikalt ära kodutöö ja pane kirja kõik, mis sinu sihtgruppi kõnetab. Keskendu enda loole ja pakutavale väärtustele, mitte müügile. Videoturundusel on oluline puudutada vaataja emotsioone. Pane nad samastuma nii, et nad tunnevad ära enda salasoovid või vajadused ning paku neile lahendusi. Alles klipi lõpu poole on õige aeg suunata nad soovitud käitumisele (call to action).
Oluline on meelde jätta, et videoturundus ei tohi olla järjekordne kuiv ja elutu reklaamfilm.
- Aeg on asuda salvestama
Mida aasta edasi, seda enam keskenduvad mobiiltelefonide tootjad foto- ja videoprogrammide täiustamisele. Enamik nutitelefonidest suudavad tänapäeval salvestada kõrge heli- ja visuaalse kvaliteediga videoid. Seega saab video tegemist alustada täiesti käepäraste vahenditega.
Alljärgnevalt mõned soovitused, kuidas luua telefoniga kvaliteetset algmaterjali:
- Stabiliseeri oma telefon statiiviga
Stabiilne video aitab sellel välja näha professionaalsem. Amazonist saate hõlpsalt taskukohaseid statiive. Näiteks telefoni ministatiiv maksab umbes 11 eurot.
- Kasuta mikrofoni
Heliga salvestamiseks on mõistlik leida vaikne koht. Helikvaliteedi parandamiseks on soovitav osta eraldi mikrofon, näiteks lipsumikrofoni (Lavalier) saad kõigest mõnekümne euro eest.
- Leia hea valgustus
Loomuliku valguse kasutamine on üks parimad viise, kuid siin tuleb kindlasti arvestada sellega, et otsene päikesevalgus võib hoopis kurja teha. Kerge pilvisus õuetingimustes või akna lähedus ruumis olles, on ideaalsed, et luua valgus, mis aitab filmil olevatel inimestel loomulikud välja näha. Kui aga see võimalus hetkeolukorras puudub, töötavad ka lambid suurepäraselt. Siin aga arvestage kindlasti sellega, et pigem ikka valge kui hämar! Video salvestamisel on oluline, et valgus leviks ühtlaselt üle näo, kui just ei soovi kunstilist efekti videos tekitada. Enne, kui asute tegutsema, tasub YouTube mõni valgustuse teemaline video vaadata.
- Kui material koos, on aeg asuda seda töötlema
Oled salvestanud enda video jaoks vajamineva materjali, aga kuidas sellest kokku saada üks ja terviklik video? Siin tulevad sulle appi erinevad äpid ja programmid. Telefoniga salvestatud videote töötlemiseks on mugav kasutada erinevaid allalaetavaid äppe, mis just selle töö jaoks mõeldud.
Alljärgnevalt leiad mõned tööriistad, kuid kindlasti tasub ka ise juurde uurida.
Sotsiaalmeedias sobib väga hästi jagada slaidiseansina loodud videod. Selline video võimaldab põimida tekstsõnumeid piltide ja videotega, moodustades kokku toreda tervikliku sõnumi. Et heliga vaatajatel oleks lõbusam, saad muusikat lisada vaid mõne hiireklõpsuga.
See on äpp, mis teeb video toimetamise mugavaks otse telefonist. Selles keskkonnas on editeerimine mänguliselt lihtne ning saad kasutada paljusid erinevaid efekte ning muusikat. Kui oled video monteerimisel täiesti algaja, siis just sellistest äppidest on tore alustada, et saada kätte video kokkulõikamise tunnetus.
Ehk olete kokku puutunud Canva keskkonna kujundusvõimekusega, aga kas sa teadsid, et sealt leiab ka tööriistad videotöötluseks. Selle keskkonna plussiks räägib kindlasti pildi- ja videopank, millest võid leida toredat materjali, mida miksida enda videosalvestistega.
See keskkond on suurepärane brändi kujundustööriist ning oma olemuselt sarnaneb Canva keskkonnale. Kuidas selles keskkonnas toimetada, leiad abi siit videost.
- Video jagamine sotsiaalmeedias
Video jagamisel digimeedias on oluline silmas pidada, kuhu sa selle postitad. Kuna sotsiaalmeediat vaadatakse enamjaolt telefonis, on oluline valida selleks sobiv formaat.
Ruut, vertikaalne või horisontaalne video
Ruut ja vertikaalne video on enamlevinud Instagramis ja Facebookis ning horisontaalne YouTube´s ja kodulehel. Miks nii?
Põhjus lihtne, kuna Instagrami ja Facebooki vaadatakse enamasti telefonis, on just vertikaalne formaat mugav telefoni ekraanilt vaadata. Kui sinu video tegemise esialgne eesmärk on sotsiaalmeedia, peaksid seda arvestama juba videomaterjali salvestamisel. Pikemate videote puhul, mida jagad blogis või YouTubes, kasuta aga horisontaalset ehk teleekraanile omast formaati.
Nelinurkne (1:1) video hõivab sinu telefonis 78% suurema pindala, kui seda teeb horisontaalne/landscape video (16:9). See omakorda aga võimaldab sul suuremalt ja selgemalt oma sõnumit edastada. Sama efekti annab ka vertikaalselt tehtud video.
Pisipildi (thumbnail) tähtsus video jagamisel
Kui näed sotsiaalmeedia voos videot, siis liikumatul kujul on sellel piltvaade. Kas sa teadsid, et sa saad ise valida mida inimesed näevad, kui video parasjagu ei mängi?
Hea thumbnail sisaldab:
- Tekstiga pilti
- Positiivseid emotsioone, rõõmsaid nägusid
- Armsaid loomi
- Erksaid värve ja selget pilti
Jaga videot otse postitatavasse keskkonda
Ära jaga videolinki, vaid lae otse üles keskkonda ning Facebook´i ja Instagram´i tee eraldi postitused ning kohanda need just nendele keskkondadele mugavas formaadis. Kas sa teadsid, et Facebook piirab lingitud videote nähtavust? Olenemata sellest, et sinu video on väga hästi õnnestunud, ei jõua see lingituna kahjuks paljude vaatajate ette.
Loodetavasti said sa mõned uued mõtted ja ideed mida katsetama asuda. Pea meeles, et harjutamine teeb meistriks ning ka kõige suuremad meistrid on olnud kunagi algajad.
Kui aga harjutamine võtab sul veel aega ning videomaterjali oleks vaja kohe, võid julgelt meiega ühendust võtta, aitame sind meelsasti sellel teekonnal.
Tulevase pruudi tüdrukuteõhtu koos buduaari sessiooniga
Tulevase pruudi tüdrukuteõhtu koos buduaari sessiooniga
Kutse pulma tähendab alati ka meeldejäävat tüdrukuteõhtut. Loomulikult on see kõik tulevasele
pruudile kõik üllatus.
See kaunis seltskond naisi üllatasid tulevast pruuti meeleoluka õhtuga. Seiklus algas limusiini sõiduga
Tallinna linnas, kust suunduti Noah fotostuudiosse. Stuudios ootas pruuti ees personaalne jumestaja, kes
aitas naise ilu veelgi enam esile tuua ning seadis juustesse vallatud lokid. Sõbrannad olid kõik läbi
mõelnud ja fotosessiooni tarbeks võeti kaasa kelmikas hommikumantel kirjaga „Bride“. Kõige suuremaks
üllatuseks ootas ees buduaari pildistamine, mille tulemusel sai pruut oma tulevast abikaasat kauni
pildiseeriaga üllatada. Selgus, et pruut oli taolise pildistamise peale juba ammu mõelnud, kuid teoks veel
mitte teinud.
Koos avati suur pauguga pudel kihisevat ja saadeti parimad soovid pruudile teele. Edasi suundusid neiud
tüdrukuteõhtu viimase osa, restorani poole, et meeleolukale päevale maitsev lõpp luua.
Kui oled ka tüdrukuteõhtu üllatust korraldamas ja soovid seda meie stuudios teha, siis siin on meil sulle
paar ideed, kuidas see välja võiks näha. Loomulikult on ka kõik uued ideed oodatud!
Mari Ojasaare pere pildistamine
Mari Ojasaar ning tema imekaunis pere.
Fotosessiooni fotograafiks oli Kristiin Kõosalu. Fotosessioonil valminuid pilte näeb siit: http://kristiin.ee/portfolio/perepildid/
Kaadritagused pildid Robert Markus Liiv
Fotostuudio rent
Fotostuudio Koplis
Meie jaoks on meie stuudios üks mõnus industriaalne loominguline koht. Palju valgust, vahendeid, et luua ise oma looming just selline nagu vaja. Me kindlasti ei taha, et meie klientidel tuleks kõigil ühtemoodi seina ja diivaniga pildid vaid loodame, et liigutavate vahenditega saavad fotograafid, kunstnikud ise midagi luua.
Stuudio 35
Miks 35 -seda vist ei ole raske ära arvata. Põhjus lihtne aadress oli kopli 35 b ning visuaalsete inimestena, kes tekstis nõrgad panimegi nimeks stuudio 35:)
Stuudio 35
Pilte meie stuudios toimuvast.
Kuidas toetada alustava ettevõtjana enda turundustegevust?
Kuidas toetada alustava ettevõtjana enda turundustegevust?
Oled esmased digiturunduse teadmised endale selgeks teinud ning vajalikud turunduskanalid loonud. Idee, mida seal jagada on enda peas valmis mõeldud või isegi kirja pandud. Olenemata vajalikest teadmistest, muutub olukord keerukaks siis, kui vajad enda turundussõnumite visualiseerimiseks pildimaterjali. Pildipangad on täis ilusaid visuaale, kuid seda õiget, mis edastaks ja toetaks sinu sõnumit, ei ole sugugi lihtne leida. Pildid, mis silma jäävad, on kahjuks justkui varem kuskil nähtud ning sa pole sugugi kindel, kas keegi sinu konkurentidest pole juba sarnast pilti kasutanud.
Mõtled, et mis seal ikka, teed pildid ise või palud mõnel oma tuttaval seda teha, kuid seda tegema asudes mõistad peagi, et see polegi nii lihtne ning üks hetk tajud, et oled kõige selle peale arutult palju aega kulutanud.
Oled esmased digiturunduse teadmised endale selgeks teinud ning vajalikud turunduskanalid loonud. Idee, mida seal jagada on enda peas valmis mõeldud või isegi kirja pandud. Olenemata vajalikest teadmistest, muutub olukord keerukaks siis, kui vajad enda turundussõnumite visualiseerimiseks pildimaterjali. Pildipangad on täis ilusaid visuaale, kuid seda õiget, mis edastaks ja toetaks sinu sõnumit, ei ole sugugi lihtne leida. Pildid, mis silma jäävad, on kahjuks justkui varem kuskil nähtud ning sa pole sugugi kindel, kas keegi sinu konkurentidest pole juba sarnast pilti kasutanud.
Mõtled, et mis seal ikka, teed pildid ise või palud mõnel oma tuttaval seda teha, kuid seda tegema asudes mõistad peagi, et see polegi nii lihtne ning üks hetk tajud, et oled kõige selle peale arutult palju aega kulutanud.
Kaks võimalust turundusteemaliste piltide loomiseks
Igal olukorral on olemas lahendus ja meie omalt poolt näeme lausa kahte:
Leida endale koostööpartner, kes aitab sul luua vajalikke visuaale
Koolitada ennast või oma ettevõtte töötajat vajalikke visuaale looma.
Tänapäeval on pildi tegemise kunst küll oluliselt lihtsam, kuid vajalike teadmisteta ei ole tulemus kahjuks päris selline, mis mõjuks potentsiaalsele kliendile usaldusväärselt ning aitaks tugevdada sinu loodavat brändi. Usaldusväärne bränd ehk mainekujundus on see, millele peab alustav ettevõtja hakkama kohe mõtlema, sest tänapäeva konkurentsitihedas maailmas on see üks oluline väärtus, mis aitab tagada edu tulevikus.
Kuidas alustada efektiivse turundustegevusega?
Iga algus on raske, aga selleks ju raskused ongi, et neid ületada.
Enne, kui jõuad turundust toetavate visuaalideni, pead paika panema plaani, mida soovid täpsemalt saavutada. Siinkohal on abiks sul järgnevad pidepunktid:
Vaata üle oma ettevõtte missioon ja visioon, vajadusel sõnasta see selliselt, et ka kõrvalseisev isik saaks sellest samamoodi aru.
Kaardista ettevõtte põhiväärtused, mis toetavad turundustegevust. Pane kirja märksõnad, mis toetavad ettevõtte/brändi väärtusi.
Sõnasta turundustegevuse eesmärgid, sest üksnes eesmärgipärane tegevus annab tulemusi.
Tunne oma klienti ja tea, kes ta on ning mis teda kõnetab. Siinkohal on abiks enda seadmine kliendi kingadesse ehk empaatiline mõtlemine.
Omanäolise pildimaterjali saamiseks tuleb alustada enda ettevõtte visuaalse identiteedi sõnastamisest.
Ligi 70% kogu informatsioonist omandab inimene nägemismeele kaudu, kuna tänapäeva ühiskond toimib suures osas just läbi sümbolite ja ikoonide. Alustades kultuuriliselt sisseõpitud kujundite tähendustega kuni värvipsühholoogiani välja, suudab igasugune visuaal meid kindlal moel kõnetada. Tänapäevases ettevõtluses on visuaalne külg omandanud veelgi suurema tähtsuse, sest enda toote ja teenuse jõudmiseks kasutame esmajoones just digitaalseid ehk visuaalseid kanaleid. Olukorras, kus klient ei saa käega katsuda või teenindajale täpsustavaid küsimusi esitada, on tähtis, mida ta tajub ja näeb ettevõtte kodulehele või sotsiaalmeedia lehele jõudes.
Loe lisaks meie varasemat tootefotograafia teemalist postitust.
Kuidas alustada enda visuaalse identiteedi määramist?
Võta hetk ja mõtle hoolikalt läbi, millisena sa soovid, et klient sinu toodet tajuks. Siin on abiks sulle ettevõtlusest juba tuntud väärtused ja eesmärgid, visioon ja missioon. Näiteks, kui sinu firma üks põhiväärtusi on keskkonnahoid ja sotsiaalne vastutus, on kesksel kohal loodusest hoolimine ning tasakaal ja taaskasutus. Inimtaju mõistab juba lennult värvide ja pildikeele kaudu sinu sõnumit, kui oled kodutöö korralikult teinud. Samas, kui oled enda visuaalse külje määramisel teinud valed otsused, võib klient sattuda segadusse ning tulemuseks on kiire lahkumine. Sarnane väärtusele keskendumine on näiteks peresõbralikkus- ka siin on omal kohal õigete visuaalsete sõnumite edastamine. Näiteks peresõbralik restoran jagab uhkusega pilte, kus on kliendile tajutav, et ta on ka oma pere kõige pisematega sinna oodatud.
Oled esmased digiturunduse teadmised endale selgeks teinud ning vajalikud turunduskanalid loonud. Idee, mida seal jagada on enda peas valmis mõeldud või isegi kirja pandud. Olenemata vajalikest teadmistest, muutub olukord keerukaks siis, kui vajad enda turundussõnumite visualiseerimiseks pildimaterjali. Pildipangad on täis ilusaid visuaale, kuid seda õiget, mis edastaks ja toetaks sinu sõnumit, ei ole sugugi lihtne leida. Pildid, mis silma jäävad, on kahjuks justkui varem kuskil nähtud ning sa pole sugugi kindel, kas keegi sinu konkurentidest pole juba sarnast pilti kasutanud.
Mõtled, et mis seal ikka, teed pildid ise või palud mõnel oma tuttaval seda teha, kuid seda tegema asudes mõistad peagi, et see polegi nii lihtne ning üks hetk tajud, et oled kõige selle peale arutult palju aega kulutanud.
Kaks võimalust turundusteemaliste piltide loomiseks
Igal olukorral on olemas lahendus ja meie omalt poolt näeme lausa kahte:
Leida endale koostööpartner, kes aitab sul luua vajalikke visuaale
Koolitada ennast või oma ettevõtte töötajat vajalikke visuaale looma.
Tänapäeval on pildi tegemise kunst küll oluliselt lihtsam, kuid vajalike teadmisteta ei ole tulemus kahjuks päris selline, mis mõjuks potentsiaalsele kliendile usaldusväärselt ning aitaks tugevdada sinu loodavat brändi. Usaldusväärne bränd ehk mainekujundus on see, millele peab alustav ettevõtja hakkama kohe mõtlema, sest tänapäeva konkurentsitihedas maailmas on see üks oluline väärtus, mis aitab tagada edu tulevikus.
Kuidas alustada efektiivse turundustegevusega?
Iga algus on raske, aga selleks ju raskused ongi, et neid ületada. Enne, kui jõuad turundust toetavate visuaalideni, pead paika panema plaani, mida soovid täpsemalt saavutada. Siinkohal on abiks sul järgnevad pidepunktid:
Vaata üle oma ettevõtte missioon ja visioon, vajadusel sõnasta see selliselt, et ka kõrvalseisev isik saaks sellest samamoodi aru. Kaardista ettevõtte põhiväärtused, mis toetavad turundustegevust. Pane kirja märksõnad, mis toetavad ettevõtte/brändi väärtusi. Sõnasta turundustegevuse eesmärgid, sest üksnes eesmärgipärane tegevus annab tulemusi. Tunne oma klienti ja tea, kes ta on ning mis teda kõnetab. Siinkohal on abiks enda seadmine kliendi kingadesse ehk empaatiline mõtlemine.
Mida on vaja teada, kui otsustad ise tegeleda enda ettevõtte brändi kujundamisega?
Kuigi tänapäeval ei ole enam kellelegi võõras sõna bränd, siis selle mõiste selgitamine polegi nii lihtne. Kuna bränd on tihedalt seotud emotsioonidega, võib selle sõnadesse panemisega jääda jänni ning selle mõistmiseks on vaja esmalt endal tunnetada ja tajuda, millist kuvandit soovid oma ettevõttest teistele luua. Bränd on lubadus, mis kujundab kliendi ootusi ja emotsioone sinu toote kohta. Tugev bränd loob usalduse ja annab teada, milliste väärtuste eest ettevõte seisab. Bränd loob kliendi ettekujutuse sinu ettevõtte, toodete ja teenuste kohta ning eristab sind konkurentidest.
Kui oled valinud tee ettevõtjana, oled kindlasti selgeks saanud, et eristumine ja väärtuspakkumine on ettevõtte edu aluseks. Maailmas, kus juba enamus asju leiutatud ja erinevad kaubad ning teenused on kõigile kättesaadavad, on eristumine üha raskem. Siinkohal tuleb vaadata selliste ettevõtluse tööriistade poole nagu väärtuspakkumine ning visuaalne identiteet. Neid kahte tööriista tuleb vaadelda ühiselt, sest just nii avaneb sul võimalus luua omanäoline ettevõte.
Omanäolise pildimaterjali saamiseks tuleb alustada enda ettevõtte visuaalse identiteedi sõnastamisest.
Ligi 70% kogu informatsioonist omandab inimene nägemismeele kaudu, kuna tänapäeva ühiskond toimib suures osas just läbi sümbolite ja ikoonide. Alustades kultuuriliselt sisseõpitud kujundite tähendustega kuni värvipsühholoogiani välja, suudab igasugune visuaal meid kindlal moel kõnetada. Tänapäevases ettevõtluses on visuaalne külg omandanud veelgi suurema tähtsuse, sest enda toote ja teenuse jõudmiseks kasutame esmajoones just digitaalseid ehk visuaalseid kanaleid. Olukorras, kus klient ei saa käega katsuda või teenindajale täpsustavaid küsimusi esitada, on tähtis, mida ta tajub ja näeb ettevõtte kodulehele või sotsiaalmeedia lehele jõudes.
Loe lisaks meie varasemat tootefotograafia teemalist postitust.
Kuidas alustada enda visuaalse identiteedi määramist?
Võta hetk ja mõtle hoolikalt läbi, millisena sa soovid, et klient sinu toodet tajuks. Siin on abiks sulle ettevõtlusest juba tuntud väärtused ja eesmärgid, visioon ja missioon. Näiteks, kui sinu firma üks põhiväärtusi on keskkonnahoid ja sotsiaalne vastutus, on kesksel kohal loodusest hoolimine ning tasakaal ja taaskasutus. Inimtaju mõistab juba lennult värvide ja pildikeele kaudu sinu sõnumit, kui oled kodutöö korralikult teinud. Samas, kui oled enda visuaalse külje määramisel teinud valed otsused, võib klient sattuda segadusse ning tulemuseks on kiire lahkumine. Sarnane väärtusele keskendumine on näiteks peresõbralikkus- ka siin on omal kohal õigete visuaalsete sõnumite edastamine. Näiteks peresõbralik restoran jagab uhkusega pilte, kus on kliendile tajutav, et ta on ka oma pere kõige pisematega sinna oodatud.
Kokkuvõteks
Meeles tuleb pidada, et visuaal on esimene, mida tähele pannakse ning mille põhjal kliendid kujundavad oma arvamuse brändi kohta. Just sellepärast saame selles faasis palju ära teha. Visuaalne identiteet võimaldab konkurentide seast silma paista, suunata tähelepanu ettevõtte väärtustele ning talletada bränd tarbija mällu. Seega ainult tehniliste oskuste omandamine ei pruugi olla piisav ning pildimaterjali loomiseks on eelnevalt vajalik selgusele jõuda, mida täpsemalt pildile püüda. Selleks, kuidas edastada oma sõnumit pildikeele vahendusel, on samuti olemas tööriistad ja vahendid, mida on võimalik kasutada.
Stuudio 35 meeskond pakub sulle meelsasti abi, et saaksid jõuda selgusele, kuidas enda jaoks see teekond lihtsamaks muuta. Meie meeskonnal on vajalikud teadmised, kuidas alustava ettevõtjana panna paika oma siht, sõnastada oma ettevõtte väärtused ning kuidas neid kasutada visuaalse identiteedi loomisel. Oleme sinu jaoks kokku pannud ka vajaliku sisuga koolituse, mis annab vajalikud teadmised loomaks iseseisvalt pildimaterjale, mis toetavad sinu ettevõtte/brändi sõnumit.
Koolituste kohta uuri siit!
Kui aga isetegemine tundub esimese sammuna liiga keerukas ja aeganõudev, on võimalik meilt vajalikku teenust osta. Selleks, et saaksid just sulle sobiva lahenduse, on võimalik esmalt konsulteerida. Aitame sul suurima hea meelega selgusele jõuda, milline pildimaterjal toetaks turundustegevusi ning brändi kujunemist.
Broneeri endale konsultatsiooniks aeg!
Portree meister Krõõt Tarkmeel
KRÕÕT TARKMEEL
Wikipedia ütleb meie teise super ägeda fotograafi kohta nii :
Krõõt Tarkmeel (sündinud 5. novembril 1985) on eesti moe- ja portreefotograaf.Ta lõpetas 2005. aastal Kuressaare Gümnaasiumi.Ta lõpetas 2009 bakalaureusekraadiga Eesti Kunstiakadeemia vabade kunstide teaduskonna fotograafia erialal, 2012. aastal sai ta sealsamas magistrikraadi. Aastail 2010–2011 õppis ta meediakunsti Lissaboni Ülikoolis.
Kuidas näeb välja teie tavaline töövoog?
Mis iganes kuju sel vool poleks, on oluline, et selle tulemina oleksime inspireerunud nii mina kui minu portreteeritav.
Missuguseid vahendeid te armastate fotosessioonidel kasutada?
Eelkõige armastan ma valgust, kuna ilma selleta ei oleks ka fotograafiat.
Milliseid emotsioone te soovite oma töödes talletada?
Portreedele jäävad need emotsioonid, mida portreteeritav soostub minuga jagama. Ei pea ühtegi teisest paremaks ega kehvemaks.
Millised kunstiteosed teid inspireerivad?
Tänasel päeval inspireerun eriti selliste suurte kunstnike teostest nagu muusika ning loodus.
Kellele te tavaliselt teenust osutate?
Inimestele, kes on minu või minuga loominguga kokku puutudes tundnud eneses mingit liigutust.
Millised kliendid teie tuju positiivsena hoiavad?
Tujude spektris on palju enam olulisi värvinguid, kui positiivsus.
Milline on teie lemmik valgus?
Heavenly softbox, maakeeli pilvetagune päike.
Portreefotograaf Gerda Carina salarelv on suhtlus
Saame tuttavaks portreefotograaf Gerda Carinaga.
Gerda Carina is a portrait photographer and her passion is to get you into the studio to create a beautiful legacy that will live beyond your lifetime. She knows that there is beauty in your soul and bringing that out and putting it into a photograph will shift the way you see yourself.
Intervjuu Gerdaga
Kuidas näeb välja Sinu kui porteefotograafi igapäevane töövoog?
Kuna pikad fotosessioonid oma klientidega fotostuudios nõuavad palju energiat ja jõudu, siis minu töövoo lahutamatuks osaks on ka oma tervise eest hoolitsemine igapäevaselt. Kliendiga töö ning tema juhendamine mitmeid tunde fotostuudios nõuab minult parimat füüsilist vormi ja seda aitavad saavutada erinevad treeningud, nagu bikram yoga, hot pilates, tantsimine ning loomulikult ka vaimne pool, milleks on positiivne mõttelaad ja positiivne ellusuhtumine ning enda vaimsusega tegelemine. Stuudiovabad päevad kui ma kaamerat käes ei hoia, on täis ettevalmistustöid eelseisvateks sessioonideks ning nõuavad samuti energiat ja fokusseerimist. Seetõttu pean füüsilist treeningut ning keha tugevana hoidmist väga oluliseks. Siia lisandub igapäevane eneseareng ehk õppimine ja enesetäiendamine. Kui töötan stuudios ning klient on kaamera ees läheb kõik alati nii, nagu minema peab. Oma kõige tugevama töö saavutan, kui lasen tööprotsessil sujuda loomulikult ja spontaanselt, ilma surveta. Minu jaoks ongi portreefotograafia suurim võlu justkui tants teadmatusega, mille lõpptulemust täpselt kunagi ette ei tea. Oma igapäevasest töövoost räägin põhjalikumalt oma üsna pea ilmuval online kursusel.
Missuguseid vahendeid Sa armastad fotosessioonidel kasutada?
Minu kõige suuremaks vahendiks on suhtlus. Ma võiksin ju nimetada erinevaid objektiive, paljusid teisi tehnikavidinaid, kuid kõige tähtsam vahend minu jaoks on – luua usalduslik side kliendiga. Läbi aastate olen töötanud paljude väga erinevate inimestega üle maailma ja julgen väita, et saan hakkama ilmselt iga inimtüübiga ja ka vastupidi. Portreefotograafias on kontakt inimesega ülioluline. Selleks aga, et osata luua suhe võõraste inimestega ja panna neid kaamera ees unustama oma argielu ning tuua nad olemasolevasse hetke stuudios, selleks peab olema ise julge ja eelarvamustevaba. Täiskasvanud inimest tema mugavustsoonist välja tuua ei ole alati kõige lihtsam, sest see on siiski inimese jaoks ebamugav ja ei ole ka harjumuspärane ning nõuab pingutust. Seetõttu on tähtis, et tunnen iseennast ja see teadmine ja praktikas kasutamine on parim vahend ka fotosessiooniks. Tunnetan kohe ka inimese hinge, näen neid n.ö. läbi, ning suudan alati vajutada õigele nupule, et ka sisemine ilu pildile jääks. Just eelkõige rahu inimese sees. Ülevoolav ja võlts Ameerikalik keep smiling – see kuidagi ei kõneta mind. Minu eesmärk on panna inimesed mäletama ja tundma läbi minu fotode. Kui minu klient vaatab endast tehtud pilte, soovin, et ta tunneks pigem rahulolu oma sisimas kui et ülevoolavat emotsiooni. Emotsioonid võtavad energiat, aga tunde lainel on alati mõnus olla. Soovin, et minu tehtud foto meenutaks inimestele nende kodu, kus iganes või mis iganes see ka oleks. Mäletan, kuidas üks tagasiside minu tehtud fotodele oli järgnev: “You have “awakened” my soul to touch and feel realms of endless beauty within and outside of me. How you see me is talismanic. The holiness increases each time I gaze into them.” See oli minu jaoks kinnitus, et olen õigel teel.
Millised kunstiteosed Sind inspireerivad?
Aljaz Babnik on superlooja ja tema tööde vaatamine teeb alati südame soojaks ja toidab unistusi. Tema töö on tõeline kunstiteos. Kui ma ookeani äärde pikemaks ajaks peatuma jään, teen kindlasti ka veealuseid fotosessioone. Surfi ja “veepealse” jäädvustamisega olen algust teinud juba ammu, kuid seda veel ainult kaldalt. See on üks minu suur kirg ja inspiratsiooniallikas. Üldiselt paelub mind igasugune looming, mis on loodud puhtast kohast ja mison ilma egota – see on alati inspireeriv kunstiteos.
Kes on tavaliselt Su kliendid?
Olen aastaid teinud tööd moemaailmas. Londonis näiteks töötasin ainult tantsijatega, lauljatega, näitlejatega, modellidega, artistidega etc, keda pildistasin moeajakirjadele. Tasakaaluks naudin nüüd n.ö. tavainimeste pildistamist, kes ei ole seotud agentuuridega vaid on ise oma elu peremehed. Ma naudin seda, et saan pakkuda neile midagi meeldejäävat. Kuna minu portreefotograafia lõpptulemus valmib füüsiliste printidena, mitte ainult digitaalselt, siis näen ka inimese suurt tänutunnet sellise erilise mälestuse üle. Minu klientideks on üldiselt naised, või naised koos abikaasadega. Loomulikult on alati teretulnud ka lapsed ja vanavanemad, kelle jäädvustamine on ülim looming ja nauding. Kuna enamjaolt on minu kliendibaas üles ehitatud siiski mujal Euroopas, Eestist väljapool, satub minu kaamera ette ka palju ärivaldkonna inimesi. Tegin näiteks Monacos suurt projekti ühe ettevõtte jaoks, kes vajasid pilte oma kodulehe ning sotsiaalmeedia platvormide jaoks. Loomulikult, kui mulle ka selliseid pakkumisi tehakse, siis tunnen rõõmu, et minu pildid ettevõtteid kõnetavad ja annan endast parima, et kodulehe visuaal oleksnauditav ja professionaalne.
Milliseid emotsioone Sa soovid oma töödes talletada?
Minu jaoks on olnud alati oluline jäädvustada inimese sisemist poolt, mitte niivõrd seda kuidas ta välja näeb. Jah, muidugi on sessioone, kui klient tahab jäädvustada ainult oma välimust, sest ta ei ole kunagi sellele mõelnud, et pilt näitab ka inimese sisemist poolt. Gerda tegemistega saab tutvuda tema kodulehel
Siit saad järgi uurida aga seda mida Gerda arvas Stuudio 35-st
Mõned Carina tööd
